Apropiaciones imaginativas de la música en los nuevos escenarios comunicativos

Imaginative appropriations of music in the new communicative scenarios

 Miguel de-Aguilera-Moyano, Málaga (España)

 Joan-Elies Adell-Pitarch, Barcelona (España)

 Eddy Borges-Rey, Universidad del Noroeste-Catar (Catar)

https://doi.org/10.3916/C34-2010-02-03

Palabras clave

Redes sociales, prácticas culturales, música digital, apropiaciones imaginativas, construcción de identidad, escenarios comunicativos

Resumen

Compartir música es un mecanismo tradicional de la sociabilidad cultural, cuya observación resulta útil para entender los mecanismos de negociación del sentido y de la identidad. En el nuevo escenario digital, el acto de compartir u ofrecer música muestra, además del evidente propósito de hacer partícipes a los otros de algo placentero y de entrar en relación, también el deseo de difundir el gusto personal y una voluntad de comunicación de la propia identidad. Así, hoy como ayer, comunicar mediante la música y compartirla –y opinar sobre la música que se comparte– son formas de auto-representación y expresión de la propia identidad, ofreciendo a los otros una especie de personalidad musical»; que es otra manera de estar en el mundo, propia de nuestra época y relacionada con un modo de usar con fines personales los productos de las industrias culturales. Aunque ese uso no se limite a la expresión de aspectos identitarios: pues nos servimos de los productos de la cultura de masas de varias maneras y con diversos fines en nuestras vidas cotidianas. En este trabajo se analizan otras formas de compartir la música, que representan modos consentidos y no consentidos de apropiación de la música. Que se completa tomando en consideración algunas de las razones que ayudan a entender cierta labor cultural que desarrollamos mediante la música y con otros elementos culturales.

Referencias

Adell, J. (2008). Músicas portátiles: tecnología y evolución del consumo musical, en De Aguilera, M.; Adell, J. & Sedeño, A. (Eds.). Comunicación y música II. Tecnologías y audiencias. Barcelona: UOC Press; 27-73.

Link Google Scholar

Appadurai, A. (1996). Modernity at Large. Cultural Dimensions of Globalization. Minneapolis, Minesota (USA): University of Minnesota Press.

Link Google Scholar

Berger, P. & Luckmann, T. (1997). Modernidad, pluralismo y crisis de sentido. La orientación del hombre moderno. Barcelona: Paidós.

Link Google Scholar

Beuscart, J.S. (2007). Les transformations de l’intermédiation musicale. La construction de l’offre commerciale de musique en ligne en France. Réseaux, 25; 141-142; 143-176.

Link Google Scholar

Brown, B. & Sallen, A. (2006). Sharing and Listening to Music, in O’Hara, K. & Brown, B. (Eds.). Consuming Music Together: Social and Collaborative Aspects of Music Consumption Technologies. Netherlands: Springer; 41-60.

Link Google Scholar

Bueno, G. (1996). El mito de la cultura. Barcelona: Prensa Ibérica.

Link Google Scholar

Castells, M. (1998). La era de la información. Economía, sociedad y cultura, 2. El poder de la identidad. Madrid: Alianza.

Link Google Scholar

De Aguilera, M. (2004). Tomar la cultura popular en serio. Comunicación, 2; 147-158.

Link Google Scholar

De Aguilera, M. (2008). El encuentro entre la comunicación y la música: razones, criterios, enfoques, en De Aguilera, M.; Adell, J. & Sedeño, A. (Eds.). Comunicación y música, I. Lenguaje y medios. Barcelona: UOC Press; 9-47.

Link Google Scholar

De Aguilera, M. y Mañas, S. (2001). Atravesando el espejo. Mediaciones tecnológicas y discursivas en las nuevas obras audiovisuales: el caso de los videojuegos. Comunicar, 17: 79-85.

Link Google Scholar

DeNora, T. (2000). Music in Everyday Life. Cambridge (UK): Cambridge University Press.

Link DOI | Link Google Scholar

Frith, S. (1996). Performing Rites: on the Value of Popular Music. Oxford (UK): Oxford University Press.

Link Google Scholar

Giddens, A. (1995) Modernidad e identidad del yo. (El yo y la sociedad en la época contemporánea). Barcelona: Península.

Link Google Scholar

Hattersley, M. (2009). Spotify could Kill iTunes en Macworld.co.uk. (www.macworld.co.uk/blogs/index.cfm?blogid=2&entryid=605) (19-08-09).

Link Google Scholar

Hesmondhalgh, D. (2008). Towards a Critical Understanding of Music, Emotion and Self-identity. Consumption Markets & Culture, 4; 329-343, (http://pdfserve.informaworld.com/180998_751315987_905615663.pdf) (04-08-09).

Link Google Scholar

IFPI (2009). Digital Music Report 2009. (www.ifpi.org/content/library/DMR2009.pdf) (17-08-09).

Link Google Scholar

Kelly, K. (2007). Technology Wants to Be Free. The Technium. (www.kk.org/thetechnium/archives/2007/11/technology_want.php) (20-11-07).

Link Google Scholar

Leonhart, G. (2008). Music 2.0. Hämeenlinna, Finland: Batmosphere.

Link Google Scholar

Lull, J. (2000). Media, Communication, Culture. A global approach. Nueva York: Columbia University Press.

Link Google Scholar

O’Hara, K. & Brown, B. (2006). Consuming Music Together: Introduction and Overview, en O’Hara, K. & Brown, B. (Eds.). Consuming Music Together: Social and Collaborative Aspects of Music Consumption Technologies. Netherlands: Springer; 7-22.

Link Google Scholar

Roca Vidal, F. (2004). Creatividad y comunicación musical desde las nuevas tecnologías. Comunicar, 23; 31-36.

Link Google Scholar

Voida, A.; Grinter, R. & Ducheneaut, N. (2006). Social Practices Around iTunes, en O’Hara, K. & Brown, B. (Eds.). Consuming Music Together: Social and Collaborative Aspects of Music Consumption Technologies, Netherlands: Springer; 61-88.

Link Google Scholar

Willis, P. (1990). Common Culture. Boulder, Westview Press.

Link Google Scholar

Fundref

Este trabajo no tiene ningún soporte financiero

Crossmark

Ficha técnica

Métricas

Métricas de este artículo

Vistas: 52733

Lectura del abstract: 38259

Descargas del PDF: 14474

Métricas completas de Comunicar 34

Vistas: 1176568

Lectura del abstract: 766142

Descargas del PDF: 410426

Citado por